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Estrellas de la Danza
El Güito Eduardo Serrano Iglesias “ EL Güito “ nació en Madrid en 1942 y murió el 9 de enero de 2025 en Villalba (Madrid) , era madrileño de nacimiento y flamenco por los cuatro costados, para mayor gloria del Planeta Flamenco de la capital de España. El baile del Güito por su elegancia, su depurada estética y sobriedad han hecho que sea referencia para generaciones posteriores, fue un gran maestro de la academia de Amor de Dios, y por la época en la que le tocó vivir sus bailes están disponibles en redes y plataformas y son objeto de culto para los bailaores. Su baile más destacado y por el que le conocen en el mundo entero es por su soleá, la soleá del Güito Con tan solo 5 años ya ganó su primer concurso de baile,fue autodidacta al ver a bailaores en los colmaos y tablaos de Madrid y poder coger referentes como el “ Farruco “ gracias a que su madre trabajaba de cerillera en los mismos, déspues entraba en la academia de Antonio Marin “ El Cojo” de Madrid.Con 14 años debuta como profesional en el ballet de Pilar Lopez junto a otras grandes figuras del flamenco y la danza como Antonio Gades, Mario Maya, Curro Velez y Alberto Portillo en el Theater Palace de Londres, varios años despues consigue el prestigioso galardón “Sara Bernard” del teatro de las Naciones de Paris, el cual le catapultó su carrera . En 1971 participa con el famoso e inolvidable “ Trio Madrid” junto a Carmen Mora y Mario Maya, que perdura hasta el año 1975, tras el cual comenzará giras como artista invitado del Ballet Nacional de España y a sus 33 años actúa como bailaor invitado en la compañiá de Manuela Vargas en su gira mundial. en la década de los 80 hace su presentación en el teatro del Progreso de Madrid, también es el artista invitado del Ballet Español en Madrid.En 1984 y 1985 se le programa en la “ Cumbre Flamenca de Madrid” poco después se marchará de gira por Europa y USA durante esta extensa gira se presentará uno de los espectáculos mas importantes y genuinos de la historia del flamenco el cual era “ Flamenco Puro” que era una producción de Mel Howard donde el Guito compartía cartel con grandes figuras como Farruco, Manuela Carrasco, Chocolate, Fernanda de Utrera, Juan y Pepe el Habichuela etc…. En la década de los 90 actua en el ciclo “ 6 noches flamencas” en el centro cultural de la villa de Madrid, se fué de gira con su compañia por Japón, Francia e Italia, Participa en la Bienal de Sevilla y en la 1ª muestra de flamenco joven en la cual actúa como invitado junto a Camarón de la Isla y Manolo Sanlucar. Gira por Mexíco en el festival Sinaloa, tambien participa en el ciclo “ 4 noches flamencas” en Bilbao en el teatro Arriaga y en el teatro Campoamor de Oviedo. También participa en el festival de Nimes(Francia) junto a Camarón de la isla. Estrena su homenaje a Carmen Amaya en el festival de la música y danza de Granada. Será galardonado con la Cátedra de flamencología de Jerez como mejor bailaor flamenco, tambien en su Madrid natal en el festival flamenco Madrid se le concede el Galardón “ Calle de Alcalá “ Estrena su obra “Raices Gitanas” en Madrid y con el cual realiza una exitosa gira por Francia y Portugal. En el año 2000 presenta en Sevilla su obra “ Puro y Jondo” junto a Manolete en la bienal de sevilla, en el 2001 participa en la gala de la danza en el teatro Real de Madrid y en la gala Queen Elizabeth Hall de Londres.en el año 2002 hace gira por Japón, participa en la bienal de sevilla y una gira por los teatros de la comunidad de madrid con su espectáculo “ A Puerta Abierta”. En el año 2003 estrena en el teatro Albéniz de Madrid su espectáculo “ Mis Recuerdos “ dedicado a Pilar Lopez, en el año 2004 participa en el festival de la Unión, en el teatro Real de Madrid y en diversos festivales de Andalucía, en el año 2005 hace una gira por Japón y sigue participando en festivales de Andalucìa y en teatros de la comunidad de Madrid.En 2006 participa en la Summa Flamenca, en el teatro Villamarta de Jerez. En 2007 estrena de nuevo en el teatro Albèniz de madrid su espectáculo “Dos Generaciones” ya en 2008 hace la gira flamenca del norte (teatro Bretón (Logroño) teatro Barakaldo (Bilbao) y teatro principal de Burgos) en el año 2009 hace la obra “Puro y Jondo” en el teatro de la Maestranza de Sevilla con Manolete. Lo último que realizó fue una gira por Europa y japón y participar en diversos festivales. Compatibilizando el escenario con su labor docente en la Casa de la Cultura de Torrelodones y su función de profesor en la academia de Madrid Amor de Dios
Su verdadero nombre era Pastora Maria De La Santísima Trinidad Pavón Cruz, nació en Sevilla en la calle Butron 19 y falleció en Sevilla el día 26 de noviembre de 1969 20 días después que su marido Jose Torres Garzón mas conocido como Pepe Pinto famoso cantaor como ella. Fue conocida como La Niña Los Peines por una copla por tangos que dice « Peinate tu con mis peines, que mis peines son de azúcar» que ella misma cantaba cuando tenía solo 8 años. No se sabe bien si los peines eran de peinar o un dulce típico de Sevilla en esa época, dicen que esta copla se la aprendió ella de un vendedor de peines que había en la Alameda de Hércules de su Sevilla natal, curiosamente esta copla por tangos nunca la llevo en ninguno de sus discos. El inicio de su carrera fue por que tuvo que sustituir a su hermano Arturo en una caseta de feria de Sevilla por que Arturo había bebido mas de la cuenta y su actuación con lo pequeña que era fue todo un éxito. Tras este éxito empieza a cantar en la Taberna de Ceferino de Sevilla. Trasladándose después a Madrid donde cantó en el Café del Brillante, Desplazándose mas tarde a Bilbao donde permanece un largo tiempo. Años mas tarde vuelve a Sevilla para formar parte de los elencos de los cafés cantantes, estuvo en Málaga y otras ciudades andaluzas importantes. Fue en 1921 cuando su carrera alcanza su máxima plenitud cuando pasea por la la geografía española todo su cante. En 1961 se la hizo un homenaje nacional en Córdoba donde actuaron grandes figuras tales como: Antonio Mairena, Juan Talega, Manuel Morao y un largo elenco de artistas del flamenco, promovido por el programa de radio La Tertulia Flamenca de radio Sevilla. En 1968 fue inaugurado un monumento en su honor en la Alameda de Hércules de Sevilla, obra del escultor José Illanes. En 1969 y después de una larga enfermedad y una enagenacion mental a causa de una aguda arteroesclerosis su voz se apagó. Se la considera la mas completa y destacada cantaora de toda una época, fue amiga de gente de mucho renombre como Manuel de Falla y Federico García Lorca del cual interpreto por bulerías las coplas del mismo y las llamó Lorqueñas, también su amigo Julio Romero de Torres la reflejo en uno de sus lienzos. Tiene una discografía de mas de ciento setenta cantes, entre las muchísimas opiniones destaca la de Fernando el de Triana que decía « que cuando empezó la decadencia del cante andaluz empezó el reinado de la Niña de los Peines» pastora era muy buena artista pero se encontró casi sola ya que gente como La Antequera, Carmen la Trianera, Paca Aguilera y alguna mas mueren durante la guerra, sus otros competidores masculinos fueron Antonio Chacón y Manuel Torres, Antonio firme en su trono y Manuel con su y enigmatico Clasicismo. En ellos tres quedo todo el arte de la época que no era cosa de poco, al tiempo mueren Manuel y Antonio y se quedo sola pastora en un arte que contaba a los artistas por veintenas. En ese tiempo venían pegando fuerte dos Taranteros clásicos como el Cojo de Málaga y Manuel Escacena. Pastora es la mayor Festera que se ha conocido hasta hoy. Manuel Vallejo fue uno de los únicos imitadores de Pastora, Ricardo Molina escribió sobre Pastora « Pastora es la encarnación misma del cante flamenco como Bach lo fue para la musica clasica. Pastora fue un puente sonoro y vivo por el cual llegan a nosotros los grandes temas de El Nitri, De la Serneta, Del Loco Mateo y de Enrique el Mellizo. Ella escribía en el sotanillo del famoso bar sevillano Pinto que al lado del Burrero y otros bares de Sevilla formaban los Cafés Cantantes de Sevilla. No sabemos bien calcular todos los cantes que pudo cantar Pastora tales como Siguiriyas de Jerez, Tonás olvidadas, Malagueñas, Tarantas, Cartageneras, de ella se podría decir que es toda la historia flamenca, ella es la que nos ha hecho llegar hasta nuestro tiempo el legado de los cantes, en su voz destacaban influencias de aires jerezanos y gaditanos, Pastora consiguió popularizar cantes como: Las peteneras, Las Bamberas o la Zambra por Soleá.